弹钢琴文化标志景观铜雕

弹钢琴文化标志景观铜雕

1709年后，克里斯托福里又进一步改革了原来击弦机的结构，他在这部机械中安装了一种与现代击弦机的复震杠杆系统近乎完全一致的启动杠杆，使击弦速度比原来加快了10倍，而且可以快速连续弹奏，音域也增加为4组，可以说这就是现代钢琴的雏形。他的这一发明为以后的钢琴制作师们打开了通往成功之路的大门。但克里斯托福里的发明并没有得到他的意大利同行们及当时演奏家们的注意，却在异乡得到了继承和发展。

德国管风琴师、制作师戈特弗里德·西尔伯曼，在1730年根据一份绘制极不准确的意大利钢琴草图，借鉴克里斯托福里的发明，制造出德国第一架钢琴。他把这架琴送到音乐大师巴赫那里鉴定，巴赫却不屑一顾，只是说道:触键太重，高音音色太弱。但他还提出了一些建议。在采用了巴赫的建议之后，于1747年又加以革新。同年，巴赫在波茨坦进宫晋见腓特烈大帝时弹奏了西尔曼的新型钢琴。西尔曼对钢琴改革的主要贡献在于对钢琴制音器的运用。他利用手动音拴使全部制音器离弦，以使钢琴的音响效果更丰富并具有一种神秘的色彩。

至18世纪中叶，人们对钢琴的制作工艺实行革新，以使其演奏性能日益完善。这一时期，西尔伯曼及其子弟在钢琴的变革中起着主导作用。西尔伯曼的名徒被称为十二弟子，他们分别制造出两种不同风格的钢琴，即维也纳式击弦机钢琴和英国式击弦机钢琴。他们具有不同的机械性能和不同的音响效果，由此形成两大不同的钢琴制作流派。这两种流派，也对当时的音乐家们产生了具有历史意义的影响。维也纳式击弦机钢琴的键盘触感较轻，能够弹出快速的音符，音色变化细微，在与管弦乐队协奏时，音色对比清晰。这正符合莫扎特温文尔雅又富有歌唱性的快板的音乐需要。

人物铜雕具有时代性：每个时代都有其历史的，独特的时代特征。是和当时的经济，铜雕人物加工厂，文化，宗教，军事，人民的追求分不开的。同时在不同的时代里，艺术的演变与成就也是不一样的。铜雕艺术就是以其独特的艺术形式，展现了不同时代的风貌与格调。铜雕风格的演变与丰富同时也是时代演变的产物；人物铜雕的象征性：每个国家都有其自身的文化与历史背景，人物铜雕则是以其铜雕的内容和形式，体现了其所在国家及所在环境的特征。人物铜雕是以古今中外的各种人物为造型的铜雕艺术，人物铜雕是人类的精神产品，也是文化的组成部分；文化的内涵决定这人物铜雕的形式，人物铜雕的形式也丰富着文化的内涵。不同时期的人物铜雕揭示着人类当时的宇宙观和人生观，铜雕人物制作，蕴含这人类对生命极大的热情；文化对人物的铜雕的作用，定做铜雕人物，既造成了中国唐至宋代以后人物铜雕的衰落也促成了西方铜雕随着文化改革而不断的演进。